黄福霆——2017中国杰出艺术人物

 

黄福霆，1960年生于上海，曾就读上海戏剧学院舞美系，师承著名画家陈钧德教授。现为国家一级美术师，北京京华阁书画院副院长，英国牛津艺术学院名誉教授，国务院外事委员会国宾礼特供艺术家，中国书画艺术研究院终身书画家。

黄福霆作品赏析

黄福霆不但是书坛奇才，也是画坛怪才。“左手倒书，右手合书” 是他的独到之处。在绘画方面，他的油画、水彩、泼墨、工笔皆独树一帜，可谓是全方位的艺术家。

原中国书协副主席欧阳中石曾评价道：他的书法肥而有骨，骨肉相济，活泼灵动。用笔多变，章法透彻，错落起伏，跃然纸上。在那流动的线条中可见方圆、疏密、浓淡、枯湿、灵活多变。大气磅礴如行云流水，标新立异，匠心独具。

黄福霆作品赏析

中国美协主席刘大为曾这样评价他的画作：他别出心裁 将油画、国画、水彩与水墨肌理相结合，创造出独具特色的新的艺术门类，画面感强烈，是难得的佳作。《上海大学学报》曾刊文：水墨有情化佳境。其中写道：黄福霆的拓印水墨山水画有着中国画的意趣和自然风景画的实感。水墨在画面上流淌、跳跃、凝结、晕化，层层山峦近景之石肌理毕现，淙淙山泉欲涌出画面，凸现了中国画无法表现的山水实感，充满着自然之趣。读黄福霆的书画作品不仅给人以视觉享受，更令人蓦然欣喜。

黄福霆作品赏析

技融东西丹青美 骨力行笔翰墨功

——记著名书画家黄福霆

油画是油画，水墨是水墨。在近代绘画历史上，想把两画之技融为一体的探索者绝是不少，但是不成功者也算不少。

要想真正达到技融东西的艺术水准，非有天才之功不可。无疑，画家黄福霆就具备这样的天才实力。他与徐悲鸿一样，是一位着力将油画本土化的艺术家，只不过徐悲鸿走的是一条改造之路，而黄福霆走的却是一条融技之路。

观赏黄福霆的《鸣春图》便可见识他技融东西的奇妙。在这幅作品中，黄福霆取油画的光影造型技法画水，水面清盈实在，代替了中国画留白成水的传统画法，鹤立水中，光影摇动，微波轻跃，却又是中国画的意境，排除了油画过度写实的呆俗。画面背影水岸，则是中国画大写意与油画印象主义的共通，略其形，精其意，即增强了画面的迷美感，又拓展了画境的空灵感，两技融合，大成美意，群鹤嬉水，东西一统。

黄福霆作品赏析

黄福霆作品赏析

黄福霆作品赏析

黄福霆作品赏析

黄福霆能融合油画和中国画双技而成独功，还在于他能将光影拟成水墨，利用墨色的融合体现光影的朦胧，所谓光不是最美的，墨不是最美的，光影成墨才是最美的。黄福霆就独特光影成墨意的神奇画技。这种画技主要体现在人物画上。比如观赏《东方遗韵》《演出之前》两幅作品，造型准确传神是油画之功，自不必多说，最妙的是这两幅人物画光线取水墨的融染之态，氤氲色彩变成了氤氲光彩，青春靓丽的观感在光色融融的构绘里，如梦如幻，当然也是让人如醉如痴。

另外，黄福霆专心构画《东方遗韵》和《演出之前》更有文化心意。画面以红绛暖色为主染，最得传统文化质感，色彩与文化相得益彰，是极得人心的中国文化味儿。画面背景衬托甲骨文、篆刻，文物、茶器等等传统文化元素，用高古衬托时尚，取寓为传统文化生命旺盛，文化复兴大脉传承。今古相通，五千年文明不断不绝，一路奔腾，传承我心的浩浩然然尽在温暖里。

黄福霆作品赏析

黄福霆的人物画，高起于人物油画的写实与中国人物画的写神，可谓是形神具佳，艺术风格当然是独树一帜，令人倾心。

黄福霆将光影拟成墨湮的技能，施用于山水画创作，也是异彩纷呈，让人赏心悦目，以致《风起云涌峡江行》如云如烟，即有油画的实地质感，又有中国画的浩荡气势，观之大抒心怀，艺术感染力应属最强。

画风独特的黄福霆，书法造诣也是有目共瞩。他的书法以造势为卓，以法度为本，开合收纵，大家手笔。

比如行草榜书《奋进》一幅，极见功力。功力首先体现于法度，结体行笔绝不臆造，纵羲之自由，守书圣规矩，“奋”字取斜成险，“进”字依端守正，整观此幅，“进”如快舟，“奋”如风帆，飞腾气质，涌涌盎盎，绝是倾心佳品。

又见《问渠哪得清如许 为有源头活水来》一幅行书作品，结体端正，守柳体之正，墨色雄质，是行书之浑，临帖之功，发于行书，时有端倪，功深藏不住，一派专修业。

另有一幅《世事洞明皆学问》则体现着黄福霆用笔的迟疾变化功力，比如其中“即”字竖笔，骨力纵下，不是一纵而成，而是迟疾间有，是成音合律的技能。可见，黄福霆的控笔能力绝不是短日稍修，而是十年之成。

技融东西丹青美，骨力行笔翰墨功。绘画奇才，又有翰墨真功，黄福霆成为艺术天空的明星，虽然低调不就张扬之能，却因功成难拒声名他赋。

水墨丹青文化传媒艺术总监 著名书画评论家

罗成

2017年11月14日