郑晓龙：面向观众，不负时代

十九大刚结束不久，郑晓龙的新剧《急诊科医生》就开播了。一面是国之大事，一面是现实热点，两只眼睛都盯着当下社会的郑晓龙，连开播时间都选得这么应景。

人过六旬，郑晓龙似乎从未片刻歇过。先拍《红高粱》，后接《芈月传》，根本来不及享受《甄嬛传》带来的“国民导演”光环，就马不停蹄地开了“新番”。任何时候跟他聊起电视剧，他都双目放光，仿佛有说不完的想法要等着实现。

“我对医疗题材是有情结的，当很多剧本还停留在生存层面，医疗剧饱满的人文关怀已经跃升到人的精神层次了，这是我所感兴趣的。”谈及新剧《急诊科医生》的拍摄缘由，郑晓龙如叙老友，尽诉衷肠。

行业剧——尤其是医疗剧对郑晓龙来说并不陌生。早在2001年，他就执导过李幼斌和江珊主演的急诊戏《永不放弃》。如今再次同编剧点点合作，可算是久别重逢，感触良多，剧中也揉进了他更多的人生体悟。

“每个人包括主角，都有自己的心结。他们给病人治病，也互为医患，疗救他人的同时，也解开自己的心结。”他如是作结。

《急诊科医生》从去年11月开机，历时三个多月天寒地冻的拍摄，又经半年多后期制作，终于与观众见面，可谓是郑晓龙今年的重头戏了。为拍这部戏，他没少操心。急诊如战场，演员需求大，他一面邀请到众多圈内好友鼎力相助，一面又把牢筛选关，不自降标准。

与此同时，这部戏场景少，无外乎是病房、手术室、抢救室三点一线，然而群戏却多。为了方便拍摄，他耗资搭建了一处1000多平米的摄影棚，最大限度还原了医院场景，每天一百多号人进驻棚内，指挥调度，如同行军打仗。但在郑晓龙的眼中，这比起医生的累，又算什么呢?

众所周知，医疗剧素来是出了名的“大坑”。因为技术细节的繁多，且与生活关联紧密，每有热播，便引来刺头无数。越火的医疗剧，越是被喷得千疮百孔。郑晓龙也不怵，请来国内顶级的协和医院全力加持，医生护士全程跟拍——医务组的权力大到剧本修改、细节监督、后期审片全包。

“拍这部片，是我导戏，他们(医生和护士们)导我。”这一次，“细节控”郑晓龙显得自信满满，还不吝放话观众：欢迎挑刺。

当然，对着观众津津乐道的这些“槽点”，郑晓龙心知肚明，却不多谈论。他更关注的是人心善恶，人性关怀。剧中有一场景：年轻医生心羡老医生的技术，感叹不已，海归女主角却提出不同的看法，单是技术成就不了好医生，即便是屠夫，年深日久，也能练就不俗的刀功，可要治病救人，最重要的是诊断，是一颗医生的“头脑”。

郑晓龙对此感同身受。在他看来，艺术创作也是同理，一个故事如何讲得纷繁复杂，跌宕起伏，精妙回环，这是技术。技术自然重要，但更重要的，是精神的高度，感情的深度，表现的力度——这是他的“道术之辨”。

如今影视剧市场急剧做大，物欲涌动，新剧虽多，却越来越大同小异，四处横行的插入广告更是让人嗅到浓浓的资本气息。在这方面，郑晓龙可“保守”多了。《急诊科医生》最大的硬广，竟然是剧末的公益广告——急救小常识。

“借着医疗剧的题材，科普一些医学常识，也是我拍摄这类题材应当肩负的社会责任。”此外他最希望的，是能引发观众对“医生”这一熟悉而又陌生的行业的深度思考。

郑晓龙坦言，拍戏过程接触了很多医生，愈发加觉得他们是“神”。病患在医生面前，毫无保留地袒露自己，犹如仰望神灵救助。正是因此，全社会才对医生行业有了更高的期许，渴望其同情与爱，信任和尊重。而剧中一句台词尤其令人动容：“即便做不了神，也要做一个伟大的人。”这既是医生的豪言，也像是导演者以艺术之名的自勉。

时至今日，身为导演的郑晓龙依然默默耕耘在这片园圃，不哗众取宠，亦不务虚名。从中国电视剧的草创期一路走来，他的心中似早已自成丘壑，每一出手，都可能拓开一片新的天地。这一次，他希望自己对人性和现实话题的探讨，能对得起观众的嘱托，也不负时代的期望。